Crossroads: Himmelhochjauchzend und zu Tode enttäuscht

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Angesichts der katastrophalen Leistung ist kaum nachzuvollziehen, warum Sonny und Co derart mit Vorschusslorbeeren überschüttet worden sind. Die 23-Jährige hat schon auf allerhand namhaften Festivals im deutschsprachigen Raum gespielt und – ebenso wie Mina Rochman – den PopNRW-Preis in der Kategorie „Outstanding Artist“ erhalten, und angesichts der perfekt produzierten Songs, die sie über Instagram und andere Kanäle bislang in die Welt entlassen hat, klingt all das zunächst einmal vielversprechend. Doch all dem wird sie zumindest an diesem für sie so wichtigen Abend nicht einmal annähernd gerecht: Die Intonation ist schief, der Gesang brüchig, die Band nicht zusammen und ohne jegliches Gespür für einen Gesamtklang oder gar so etwas wie Dynamik. Da sind sogar manche Schülerbands besser. Ein absoluter Tiefpunkt ist das Lied „Shame“, bei dem Bassist Denis Stadermann mit Vibrato-Effekten spielt, das allerdings mit einer Penetranz, das sich ein Teil des Publikums nur mit schmerzverzerrten Gesichtern die Ohren zuhalten muss. Es fehlt schlichtweg am Gespür für Balance und Arrangements beziehungsweise an der Erkenntnis, dass Musik live nun einmal völlig anders klingt als im Studio.

Das Potenzial wäre sogar vorhanden, denn textlich und vielfach auch melodisch hat Philine Sonny einiges zu bieten. Allerdings muss sie dringend an ihren Live-Qualitäten arbeiten, die gerade für einen Auftritt wie beim Rockpalast auf einem gewissen Niveau sein müssen. Nur noch peinlich sind zudem Ideen wie das halbgare Gitarren-Solo am Ende von „Berlin“. Und dann diese Moderationen, in denen sich Sonny um Kopf und Kragen redet, immer wieder das Alter ihres Publikums zum Thema macht (obwohl erstaunlich viele junge Leute in die Harmonie gekommen sind) oder ihren Vater vorführt (nicht in jedem Medium lassen sich im Nachhinein Aussagen herausschneiden). So zerstört sie ein ums andere Mal jegliche Spannung im Raum.

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Nach diesem Auftritt wird dringend ein Gegengewicht benötigt, irgendeine wilde, kraftvolle und zugleich professionelle Musik, die für die Unzulänglichkeiten der ersten Hälfte des Abends entschädigt. Und zum Glück können Botticelli Baby liefern. Das Ensemble um Bassist Marlon Bösherz ist ein Partygarant mit 7000 Volt, fetzig, druckvoll, groovend. Wobei letzteres nicht hoch genug geschätzt werden kann angesichts der Vorliebe der Band für schräge Rhythmen. Eine Party in 7/4 und 5/4? Mit Botticelli Baby ist das möglich, insbesondere dank des brillanten, knackigen Spiels von Drummer Tom Hellenthal und dem wilden Treiben von Bösherz, der – ebenso wie den Rest des Saals – innerhalb von Minuten schweißgebadet ist und dadurch gerne mal von den Saiten abrutscht, wie er selbst betont. „Aber ist ja nur fürs Fernsehen“, sagt er lachend bei einer seiner wenigen Wortmeldungen. Und macht weiter wie bisher. Schließlich ist die kreative Reibung zwischen vermeintlich verkopftem Jazz und rohem Punk die Kern-DNA von Botticelli Baby, und das nun seit immerhin zwölf Jahren. „Diese Band ist wie ein gigantischer High-End-Katalysator, der alle Inspirationen in etwas Eigenes transformiert“, so Bösherz. Und in etwas Einzigartiges, von dem man nicht genug bekommen kann. Nun, vielleicht holt die Harmonie die Band aus Essen ja noch einmal alleine nach Bonn. Dann könnte das Septett so richtig aufdrehen. Wäre schön.